晋中信息学院·电影评论中心贾云霞老师、王薇老师于2025年10月25日参加了由山西师范大学与高等教育出版社在山西太原举办的“第三届新时代大学美育教学改革与人才培养会议（2025）”，会议针对大学美育进行了多维探讨，两位老师在会议中也对“美育”有了更深的领悟与心得。

以人为本聚焦精神共情

贾云霞

通过本次美育会议，我对美育的时代价值与深层内涵有了更清晰的认知。美育绝非单纯的艺术知识传授，而是契合国家现代化建设与“人的全面发展”教育目标的重要使命，国家层面的纲领性政策也为其发展指明了方向，当前各高校积极推进美育工作，更凸显了其必要性与紧迫性。

会议让我深刻意识到美育与艺术教育是有差别的，然而在涉及到艺术类相关教学的时候，我们通常的理解更偏向于艺术教育，但作为通识课程体系中的艺术教育，应该更多的是关于“美”的教育，是一种侧重于人的精神方面的培养与引领性的教育：艺术教育侧重知识点的讲解，而美育是贯穿学生学习与生活的跨界教育，它不局限于课堂，更注重引导学生将审美融入日常，最终指向“人”的培养而非知识的灌输。作为面向大一学生的电影通识类教育，我们应该重新审视我们的另外的一个身份：美育教育工作者和实践者。美育本就是通识教育的重要组成部分，我们的目标不是让学生掌握零散的审美技巧，而是通过审美状态的培育，让他们学会在生活中感受美、创造美，最终内化为自身的修养与积极的精神情绪，成长为精神完满的人。

在会议中来自南京大学的齐教授提及蔡元培先生关于美育的观点“美是自由的、进步的、普及的”时，让我对美育的精神价值有了更深思考。美育所能带来的“精神自由”，并非凭空而来，而是需要学生在学习中理解生活、在实践中积累认知，更需以勇气与担当为支撑。这要求我们在课程设计中，必须融入技术、意识、生活实践与生命审美的关联，引导学生实现精神层面的共情与自由。

同时，会议也明确了美育的实践导向：美育不能仅停留在逻辑层面的理论教学，更需重视亲身实践。我们可以通过引导学生模仿创作者当时的情境，与作品、与创作者产生深度共情，在这一过程中训练学生的审美感知与精神共鸣能力，让美育真正从“知”走向“行”，帮助学生在实践中体会美的本质，实现精神的成长。

重塑美育的价值观与方法论

王薇

这次关于美育研讨的学习，让我经历了一场对于美育认知的颠覆与重构。不仅深化了我对美育理论的理解，更对我未来的教学实践与育人使命指明了清晰的方向。

过往，我常将美育简单等同于艺术知识的传授与技能培养。然而，此次会议清晰地指出，艺术教育只是美育的一条路径，而非其全部内涵。美育的核心在于“审美传递”，其根本目的是塑造学生“完美的审美生命”，这一认知，打破了我过去对美育内容的狭隘理解。

会议中反复强调的“研究美学的人要了解艺术，搞艺术的人要学习美学”，对我触动极深，这话听着朴实，却道破了关键。我本人是理论研究出身，有时确实会不自觉地沉浸在理论的推演中。这话点醒了我，美学不是书斋里的文字游戏，它必须能与画家的笔触、诗人的吟唱、甚至学生的一次日常作业对话。反过来，那些在艺术领域实践的人，如果能有一些美学理论的指引，他们在创作和阐释时，或许就能突破“只可意会不可言传”的困境。这种打破学科壁垒的呼唤，让我看到了未来教学改革一个非常实在的着力点。这正是一种“双向学习”的思维。作为电影通识教师，我不能只满足于理论的高阁，在教学设计中，我也应引入艺术家的实践经验，让知识变得有血有肉。此外，美育天然具有跨学科属性，它要求我们融合哲学、教育学、心理学乃至科技领域的视角，帮助学生理解“庖丁解牛”般的审美状态，让美学从书本知识变为可感可知的生命体验。

南京大学分享的案例，则让我看到了美育落地的生动模样。它不只是几门孤立的课程，而是贯穿于思政、通识、专业甚至生活教育的一根红线。他们提到的“具身模仿”——比如通过书法临摹去感受王羲之落笔时的呼吸与心跳，以及“情感训练”——在戏剧中体验另一种人生，都让我印象深刻。这不正是把我们常挂在嘴边的“寓教于乐”、“润物无声”给具象化了吗？美育原来可以这样，不是高高在上地灌输，而是引导学生在“做”和“玩”的过程中，自然而然地被浸润、被塑造。

回过头来看，这次的学习，与其说是知识的增加，不如说是一次教育者角色的重新定位。这条路很长，但此刻，我的心里比来时更亮堂，也更有力了。