西宁的夏日常带着几分高原特有的“热凉交织”——白日阳光炽烈，入夜清风送爽。7月28日，随着第19届FIRST青年电影展在这座高原古城落下帷幕，晋中信息学院电影评论中心教师周立萌、郭磊，及学生王雅楠、贾学鹏组成的师生团队，也圆满结束了这场为期数日的光影之旅。从经典修复的奇幻宇宙到新锐创作的现实切片，从激烈碰撞的行业论坛到星光汇聚的闭幕红毯，他们在“胆子要大”的醒目标语下，触摸着青年电影的脉搏，感受着影展多元包容、开放创造的艺术氛围，更在与全球青年电影力量的对话中，收获了对电影艺术与行业生态的深层认知。

一、光影织梦：在多元银幕中拓宽认知边界

FIRST青年电影展向来以“不设限”的选片风格著称，本届亦不例外。从纪录影像的真实力量到剧情片的细腻叙事，从科幻作品的奇诡想象到“她的一帧”女性单元的多元表达，展映影片如同多棱镜，折射出世界的复杂与鲜活。这些作品不仅是视听的盛宴，更像是一扇扇窗，让观众在光影流转中看见不同的人生、不同的思考，也让电影艺术的包容性与创造力愈发清晰。

开幕首日的《原始星球》4K修复版中国首映，便为这场光影之旅定下了厚重的基调。阿内·拉鲁笔下的奇幻宇宙在高清画质中重焕生机，外星文明与人类的博弈既荒诞又深刻，让人在经典复刻中触摸到电影跨越半个世纪的艺术生命力。而在连日的观影中，多部影片更以独特视角叩击人心：《她在四月跳舞》以女性名人作家余秀华的情感生活为主线，最终用舞蹈的肢体语言诉说挣脱束缚的勇气；《老蔡的奥德赛》中，普通人在生活褶皱里的坚持与温情设计，彰显出平凡故事中蕴藏的坚韧史诗；《东方花园》通过讲述长辈所遭遇的身份及生活困境，编织出文化与情感的交织图谱，引发我们的深思；《游子跨越日志》以跨性别者的视角，探讨归属与远方的永恒命题。

（图片来自FIRST青年电影展官方）

每场放映后的映后交流环节，都是思想碰撞的高光时刻。师生们带着观影时的悸动与疑问，向主创追问创作细节，在对话中消弭银幕内外的距离。更特别的是，老师和同学们在观影后即时启动了圆桌讨论播客节目，以“第一时间、最快评论”为目标，围坐畅谈。从镜头语言的巧思到主题表达的深意，从个体共情到行业观察，刚散场的鲜活感受、未褪温的思考火花在声音的碰撞中转化为即时评论，让电影评论跳出纸面，变得更立体、更鲜活，也让“与电影共呼吸”的体验愈发真切。

二、交流互鉴：在海报寻踪中联结同行

影展期间，我校学生还在唐道几何书店参与了“寻找主动放映站海报”活动。在这场充满互动性的探索中，他们与来自其他高校的FIRST主动放映站学生团队相遇，围绕校园放映的组织经验、海报设计的创意巧思、观众互动的形式创新等话题展开深入交流。从如何平衡艺术表达与受众接受度，到怎样让小众影片走进更多师生视野，不同高校的实践心得在分享中碰撞出火花。这场跨越校际的对话，不仅加深了对“主动放映”意义的理解，更让大家在同行的热情中感受到青年电影力量的联结与传承。

三、思想交锋：在行业论坛中触摸创作温度

我校师生还积极投身了多场活动和论坛，在深度参与中收获对电影的多维思考。比如“人间短歌”非虚构创作论坛，谢飞导演及多位电影创作者谈及了短视频时代人人投身影像创作的热潮，并详细的讨论了关于艺术真实的话题；“板砖论坛”围绕“为胜利的电影”展开，聚焦创作者从“劳动型生存”向“创造性生存”的转型渴望，提及时代洪流中“意义”追寻的困境；“她的一帧”论坛阐释“流动的她历史”，指出其并非主流历史的性别附录，而是从身体出发、由差异生成的历史结构，关注女性如何挣脱影像中“他者”定位，以主体姿态发声。论坛的参加让师生深刻体会到：电影的生命力既在于直面行业本质、坚守创作初心，也在于包容多元视角、打捞边缘经验，为理解与实践电影艺术提供了深层启示。

四、落幕时刻：在光影余韵中致敬坚守

（图片来自FIRST青年电影展官方）

7月28日的闭幕日，为这场旅程画上圆满句点。上午，闭幕影片《将来的事》如期放映，片尾字幕亮起时，全场掌声经久不息。这掌声里，有对影片的认可，更有对电影人“永远在路上”的致敬。午后的红毯仪式上，参与影展的主创团队依次走过，星光与高原古城的阳光交相辉映。每一步踏响的，都是电影人对创作的热忱，也让在场者感受到影展作为“创作者舞台”的核心意义——让那些专注于表达的灵魂，被更多人看见。

回望此次西宁之行，对晋中信息学院的师生而言，这不仅是一次观影与交流的旅程，更是一场关于电影本质与热爱的深刻启蒙。他们在多元影片中看见世界的丰富，在即时播客讨论中让思考落地，在海报寻踪中感受同行的联结，在行业论坛中触摸创作的温度，在闭幕时刻致敬坚守的力量。这场光影之旅虽已落幕，但它所播下的热爱与思考的种子，必将在师生们未来的学习与创作中，生长为更坚韧的力量。