本期节目，电影评论中心的张婧主任，周立萌、郭磊老师，电影协会张雅楠、贾学鹏同学共同畅聊了来到FIRST青年电影展的第一天，对于影展的感受以及对于开幕日两部电影《原始星球》、《老蔡的奥德赛》的讨论交流。其中不乏从FIRST汲取的办大赛的经验，也有对于电影针锋相对的辩论。欢迎大家收听本期节目！

00:00:00 开场与影展整体感受分享

郭磊老师率先分享First影展的独特之处：与北京、平遥电影节相比，First更具“情怀”，开幕式CEO李子为的发言、单元活动的仪式感及观众互动性均增强参与体验；同时，影展通过民俗表演、本地观众问候等方式强化在地性，但19年历史仍面临本地认知度不足的问题。周立萌补充李子为关于“系统重要性”的论述，强调影展需平衡热情与高效组织，其“技术、品牌、资源、系统”框架可借鉴到校园大赛中。张婧则关注“系统最终依赖人工”的观点，提出“审时度势”与“关照内心”的平衡，以及“此幕皆万象”、“最大公约数”对小众文化传播的启示。  

00:15:00 在地文化、青年性与电影展模式探讨  

贾学鹏结合影展“三大文化”（电影、在地、青年）分析其可持续性，指出电影节需扎根本地，如西宁民俗表演与本地影迷互动是重要实践；王亚楠补充，影展团队成员的年轻化（多从志愿者成长）与校园大赛团队的经历相似，体现“全身心投入的热情”是核心动力。周立萌提出，影展对学生主体性的重视（如部门主管自主策划活动）值得借鉴，校园活动应避免“老师主导、学生执行”，需激发学生“主人翁意识”，如让学生自主提案并由老师引导优化。  

00:29:00 《原始星球》主题与艺术风格争议  

影片讨论从周立萌对“原始性”的解读切入：动画通过戴格人与奥姆人的形象对比（前者冰冷、后者有情感），隐喻知识灌输与智慧生成的差异。王雅楠认为奥姆人“打破规则”契合FIRST影展精神；贾学鹏联系AI时代，提出“软实力（情感、创造力）才是核心竞争力”。郭磊则从叙事学角度指出影片结构类似传统英雄成长套路，但其“勇气与出走”的内核（如泰尔戴耳机出走、野生奥姆人接纳）仍具新意；张婧补充，影片73年的视听风格（抽象画面、实验音乐）在当下仍具冲击力，唤起对生命多样性的敬畏。  

01:00:00 《老蔡的奥德赛》现实主义与结局争议  

影片以老蔡相亲为主线，周立萌分享观影时的共情：长镜头锯锁场景让人联想到个人奋斗经历，导演通过“温暖而有力量”的方式呈现苦难，如相亲对象的“自建房”要求、苏红借钱消失等情节，真实反映社会现实。王雅楠对比贾樟柯电影，认为长镜头“引导观众走进人物”，但对老蔡与苏红的关系存疑；郭磊则批判结局“想象性解决”，认为锁未锯开、苏红消失等情节暗示现实困境未解决，导演回避了问题的真正答案，与“奥德赛寻找归途”的主题存在割裂。  

01:25:00 总结与对谈价值探讨  

周立萌总结，多元观点碰撞（如郭磊的“现实批判”与感性解读）丰富了对电影的理解，强调影评应结合个人经历与开放视角。师生一致认为，影展与影片的讨论对校园活动组织（如学生主体性、在地文化融合）和电影教育（如隐喻分析、视听语言解读）具有启发意义，后续可将讨论成果融入影评写作与大赛策划中。