乘着第九届“三晋·光影杯”全国大学生电影评论大赛的东风，以书为媒，师友相聚，共话类型叙事的“破”与“立”。5月27日晚19时，来自中国传媒大学的陆嘉宁副教授亲临“影人说”活动现场，与张婧主任和贾云霞老师就“著作的创作灵感及内容观点”、“电影赏析课程的类型选择”和“学生眼中的电影与类型”等话题展开分享与对话。

电影评论中心张婧主任对陆嘉宁老师的到来表示最真挚的欢迎，首先就陆老师的《类型！类型！——IP时代类型叙事面面观》一书提出关于本书的“创作缘由”和“内容观点”两个问题。

陆老师说到著书的灵感来源于在中传上课，是为编剧专业硕士生编写的教材，试图打破纯理论的逻辑框架，特将学院、理论与实用结合，兼具理论性与运用法，与时代接轨且与学生相拥。书中主要以“暴力”和“情感”二分类型，打破了美国传统类型片的分类模式。陆老师提出，“若说‘正义’，暴力到正义的路径可谓最短路径，而‘爱’则是人与人之间情感关系最为激烈的一种，因此‘故事里有枪吗’和‘我爱你’可以概括类型叙事的‘文武二分”。本书视角之新与内容之平实引起在场学生的强烈共鸣，可见这本书对于大学生尤其是非专业学生是非常友好的。

活动现场，陆老师还充分肯定了我校电影通识教育对提升大学生审美鉴赏能力的重要作用，并进一步说到“对非专业学生的电影教育是非常重要的，毕竟电影这种将影像与声音结合的艺术形式是最容易接受的”。

“当今影视对经典文学IP的依赖降温”的情况，陆老师强调了跨媒介叙事仍是具有时代价值的潮流，并说到《我在长征路上开超市》的成功改编可见网剧改编具有“陪伴感”优势，反观电影的改编在某种程度上致使“陪伴感”缺失，但也有《哪吒》系列电影的魔改成功案例证明源自文学IP又创造了电影IP的可能性。

而关于“学生参赛作品的选片倾向于冷门电影”这一问题，陆老师说高关注度的电影如《哪吒2》和《好东西》已有众多评论点，实在难以出新，而《奥本海默》虽非叫好卖座影片，但极具导演风格的视听表现和科学家的宏观激情却是难以被替代的个案，其独特性赋予电影更多的评论性。

电影评论中心的贾云霞老师就我校通识选修课《经典电影赏析》课程聚焦“类型电影”的授课思路与陆老师进行交流。关于书中从“暴力”与“情感”分类的类型，陆老师强调，无意梳理小说类型或电影类型，而是以“去标签化”的意识，不谈电影类型，只论类型电影。

贾老师谈论了《第二十条》和《出走的决心》两部电影的类型表现，陆老师认为《第二十条》是看其最后二十分钟的落脚点，或者说电影解决的主要问题，影片涉及“破案”、“真相”、“判刑”，这是通往“正义”之途，可谓“暴力冒险向”的变形；《出走的决心》则是介于“活着”与“生活”之间，有“实况”，也有“希望”，是偏“类型化”的演绎。

对于“类型电影”，陆老师表示，“虽说‘去类型化’，但需具有‘好看的故事’、‘人物的反差’、‘矛盾的突显’’和‘价值观鲜明’等重要元素，对于‘经典’的讲述，可从电影史的角度切入，探寻其延续之道，从没落的电影类型反观当今电影中呈现的社会风潮，并进行内容的延伸，以实现‘唤醒’与‘洞察’。

活动的最后，学生们积极向陆老师提出关于“文字到影像的转换技巧”、“音乐剧的电影改编”及“女性主义”等问题，陆老师从“电影向”的角度解释到，“相较于小说的细节描写，电影需要更外化直观的视觉表达，电影改编小说中的人物需从‘动作’、‘人物’、‘情感’、‘状态’等维度实现递进。音乐剧改编电影，形式的转化对舞台特质的消解，光晕被镜头所替代等问题或许可以从‘戏中戏’的叙事结构中寻求弥补法，再现原剧中的精髓。谈到‘女性主义’，虽具有话题性，但仍有‘沉默的大多数’，因此其话题度的影响力还是狭窄，《好东西》的出现是一种发声，但持续的发声更重要。”

这场“影人说”活动在师生间的热烈交流中落下帷幕，观点的交互实现了思想的碰撞，关于“类型叙事”，未完待续。