12月24日，晋中信息学院电影评论中心于万画影城2号厅如期举办十二月“月度影享会”。活动精选入围第26届上海国际电影节亚洲新人奖最佳影片的现实题材佳作《岁岁平安》，并特别邀请影片出品人李骥莅临现场，与129名师生共同走进这段跨越十余年的家庭叙事，在光影流转间感受情感重量与现实温度。

作为一部聚焦时代背景下家庭抉择的剧情片，《岁岁平安》凭借深刻的情感内核与扎实的叙事功底备受关注，演员段奥娟更凭借片中精彩表现斩获第38届中国电影金鸡奖最佳女主角提名。影片以暴雨中少年唐平安的意外摔倒为切入点，串联起一段充满遗憾与救赎的家庭往事：母亲李枚曾因计划生育政策将襁褓中的女儿岁岁送养，多年后儿子突发白血病，这个家庭不得不辗转找回被抛弃的女儿寻求生机，而历经养父侵害、流浪漂泊的岁岁，也在与亲生家庭的试探、拉扯中，叩问着“家在何处”的终极命题。观影过程中，影厅内氛围沉静而专注，师生们跟随角色的命运起伏心绪，为片中复杂的家庭关系、人性的挣扎与坚守深深触动，不少观众在关键情节处悄然动容。

影片放映结束后，精彩的映后交流环节随即展开。电影出品人李骥与电影评论中心教师闫莹、杨增慧、郭磊围绕影片创作细节、时代背景及现实意义展开深入交流。李骥分享了影片打磨的幕后故事，针对片中主角内心抉择的拖沓戏份，创作团队采纳建议，挖掘废弃素材重新剪辑，让剧情节奏更贴合观众情绪；例如李枚抱娃踢门的细腻动作、贯穿全片的水汽元素等设计，既还原重庆地域特色，又暗合剧情走向。

在创作理念分享环节，李骥提到影片摒弃生活化调色，采用悬疑惊悚的类型化色调，通过独特的视觉风格强化故事感染力。现场师生的分享则将活动推向高潮，有同学畅谈观影感受：“起初觉得部分情节略显狗血，直到《小茉莉》的旋律响起，才读懂影片对重男轻女议题的隐喻，开放的结局也给了我们更多思考空间。”李骥进一步解读，影片故事改编自真实新闻，聚焦上世纪70年代末计划生育政策背景下的家庭抉择，片中角色的无奈抉择，远比银幕呈现的更残酷。影片路演展映期间，许多观众分享被抱养的经历，一句“小时候在养父母家不敢吃零食”的留言，让在场师生深受触动。

此次“月度影享会”活动，不仅让师生近距离领略优秀现实题材影片的魅力，更以光影为桥，引导大家回望时代、关照现实，充分发挥了影视艺术的育人功能。

初看《岁岁平安》，我本以为这是一部刻意煽情的伦理片，没想到观影后只觉酸涩与暖意交织，后劲绵长，走出影院仍反复回味，若满分十分，我愿为它打出8.3 分。

这部影片最出彩的地方，在于摒弃了非黑即白的人物设定，将现实里的矛盾与拧巴刻画得入木三分。故事围绕白血病儿子的救治展开，母亲李玫为了救儿子，不得不找到当年被自己抛弃的女儿岁岁，恳求她捐献骨髓。单看这个设定，便满是窒息感，堪称一场赤裸裸的道德绑架。但演员刘威葳的演绎极具层次感，她望向岁岁时，眼中的愧疚真挚恳切；而催促捐骨髓的急切里，又藏着难以掩饰的自私。这个在重男轻女的环境里，硬生生活成 “铠甲战士” 的女人，让人恨不起来，只剩下满心唏嘘。

段奥娟饰演的岁岁，则彻底打破了我对爱豆转型演员的偏见。她的青涩非但没有成为短板，反而成了塑造角色的优势，将被遗弃女孩的敏感、倔强，以及骨子里的善良诠释得真实可感。尤其是大巴车上揭穿真相的戏份，她喃喃说着 “这是我姑妈”，眼神里的茫然与失望直击人心，让人忍不住跟着揪心。

电影的情绪张力，全藏在细腻的细节之中。没有狗血的哭戏，却越看越扎心。岁岁总爱把玩手电的片段格外戳人，黑暗里的那一点微光，既是她的自我安抚，也是无声的求救；而最后养父老刘带着光出现的情节，隐喻手法用得极为精妙。隧道里的摩托车戏份更是让人动容，岁岁从身后抱住养父，轻声说 “我养你”，老刘红着眼眶反复追问 “你说什么”，嘴角却忍不住上扬 —— 这份不善言辞的父爱，比千言万语更催人泪下。养父口中 “少年与子弹” 的故事堪称点睛之笔：那些过往的伤害就像射出的子弹，与其任由它在未来击中自己，不如放下执念、放过自己。这也正是岁岁最终选择捐骨髓的原因 —— 不是原谅亲生父母，而是与自己达成和解。

当然，影片也存在明显的瑕疵。它试图探讨的话题过多，重男轻女、校园霸凌、女性困境均有涉及，反而分散了主线的注意力；部分情节节奏偏缓，对偏爱强情节叙事的观众而言，开头或许需要多些耐心。但这些不足，都掩盖不了影片的真诚底色。它没有强行灌输 “必须原谅家人” 的价值观，而是传递出一个朴素的道理：血缘从来不是家的唯一纽带，爱才是。岁岁捐完骨髓后，毅然回到养父身边的结局，清醒而有力量，也让 “家” 的定义更显厚重。

总而言之，《岁岁平安》是一部越品越有味道的现实题材佳作。它将生活的粗粝拍得真实可触，将人性的暖意埋得深沉动人。演员们的精彩演绎撑起了复杂的情感脉络，克制的镜头语言更让影片后劲十足。倘若你对家庭、亲情这类话题心存感触，不妨走进影院看看这部电影，相信你会和我一样，在那些细碎的情节里，找到属于自己的共鸣。